油畫(huà)【大山深處  】

　　去過(guò)藏族聚居區(qū)的人都會(huì)對(duì)雪域高原的陽(yáng)光留有至深的印象。那里的雪山、碧草、藍(lán)天和鮮花的色彩純度幾乎達(dá)到飽和極值，讓人難以相信這是真實(shí)的自然世界。去過(guò)藏族聚居區(qū)的畫(huà)家，也幾乎不能逃脫那種純真之美對(duì)于他們畫(huà)筆的虜獲，那里的色彩與人物或許從此成為他們藝術(shù)生命的表現(xiàn)主題，至少也成為他們藝術(shù)創(chuàng)作不能缺失的色彩與淳樸。

　　雪域高原似乎有種魔力，用它神秘而遼闊的審美吸引著崇尚美、追求美的使者；不論離它是近是遠(yuǎn)，是視覺(jué)感官，還是精神思想。經(jīng)商半生的韓玉臣雖從未進(jìn)入高等美術(shù)學(xué)府，但20世紀(jì)70年代初，他卻有幸與中央美術(shù)學(xué)院教授李樺、蘇高禮等大藝術(shù)家接觸，不僅讓他從此埋下了酷愛(ài)油畫(huà)的這顆藝術(shù)種子，而且也因那時(shí)走進(jìn)董希文這位大畫(huà)家的西藏寫(xiě)生而從此萌生赴藏寫(xiě)生的藝術(shù)夢(mèng)想。改革開(kāi)放的新時(shí)期，韓玉臣成為其時(shí)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)大潮的下海人，但他割舍不下對(duì)于油畫(huà)的那份初情，油畫(huà)對(duì)他而言才是一座真正的高峰，是他魂?duì)繅?mèng)繞的藝術(shù)家園。

　　他從未停止對(duì)于油畫(huà)藝術(shù)的研習(xí)、寫(xiě)生與創(chuàng)作。2006年始的第一次進(jìn)藏采風(fēng)，開(kāi)啟了他十余次縱游西藏的寫(xiě)生之旅。他先后從青海、四川、新疆等方向進(jìn)藏，并穿越西藏大北線，仿佛從不同路線走近世界屋脊讓他探尋的不僅是沿途風(fēng)光的懸殊，而且是文化地域的差異。在此，他既用攝影鏡頭瞬間抓拍，也用畫(huà)筆細(xì)心體味——是人跡罕至的雪域環(huán)境保存了自然神秘奇幻的純凈美感，是雪域惡劣的氣候環(huán)境激發(fā)了高原子民淳樸勇敢的人性魅力，而這正是當(dāng)下城市化社會(huì)發(fā)展所缺少的人性品質(zhì)與審美經(jīng)驗(yàn)。

　　進(jìn)藏的頻次越密，激發(fā)他的創(chuàng)作熱情也越熾。從《尼洋河畔》入選“豐域西南——吾土吾民油畫(huà)邀請(qǐng)展”到《牧羊女》獲得“第152屆法國(guó)國(guó)家藝術(shù)沙龍展”金獎(jiǎng)，到《朝拜路上》獲得“第225屆法國(guó)藝術(shù)家沙龍展”銅獎(jiǎng)，再到《圣湖桑珠》 《晨光》入選“中國(guó)油畫(huà)百年回望展” ……韓玉臣以其表現(xiàn)陽(yáng)光下高原子民形象的油畫(huà)而頻頻入選國(guó)內(nèi)外一些重要學(xué)術(shù)大展并獲獎(jiǎng)，這對(duì)于一個(gè)非學(xué)院出身的畫(huà)家來(lái)說(shuō)，是榮耀而艱辛的。相比于那些注重形式語(yǔ)言探索與個(gè)性表現(xiàn)的當(dāng)代油畫(huà)，他的這些油畫(huà)顯得有些不入時(shí)流——他不是把藝術(shù)創(chuàng)新投入到畫(huà)室內(nèi)那些和現(xiàn)代審美經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合的藝術(shù)形式的突破上，而是將目光轉(zhuǎn)入現(xiàn)實(shí)，尤其是轉(zhuǎn)向?qū)ρ┯蚋咴瞧儍舻淖匀慌c人文形象的表現(xiàn)，并以此來(lái)喚醒當(dāng)代城市化物質(zhì)生活所失缺的純真與樸實(shí)。也因此，他始終堅(jiān)持寫(xiě)實(shí)油畫(huà)創(chuàng)作，既敬重法國(guó)巴比松畫(huà)派對(duì)于鄉(xiāng)村田園生活那種淳樸氣息的描繪，也崇尚俄羅斯巡回展覽畫(huà)派對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活的發(fā)現(xiàn)與謳歌，并力求以最質(zhì)樸的語(yǔ)言來(lái)呈現(xiàn)最真切的人性與自然。

　　他在海拔5000米的雙湖遭遇險(xiǎn)情覓得素材所創(chuàng)作的《牧羊女》 ，以超寬的構(gòu)圖描繪了牧羊女迎著初陽(yáng)開(kāi)欄放牧的情景。作品著力于刻畫(huà)那早晨斜射的陽(yáng)光為出欄的一群山羊所勾勒出的一條條閃光的輪廓，以及白羊在這種光照中形成的豐富而微妙的色彩變化，那背對(duì)觀眾的牧羊女僅通過(guò)背影就展現(xiàn)了她淳樸而姣美的容貌，尤其是她湖藍(lán)色的頭巾不僅是全畫(huà)色彩最純的亮色，而且也使得畫(huà)面整體的暖灰色顯得更富于色彩的對(duì)比感。而為人們喜愛(ài)的《圣湖桑珠》和《晨光》則以藏女日常生活的正面描繪，揭示了她們內(nèi)心淳樸而明朗的精神世界。 《晨光》以半立身形象占據(jù)畫(huà)面大部，初陽(yáng)投射在藏女那深褐色的臉上所呈現(xiàn)出的玫瑰色與外衣受光面的紫藍(lán)、紫褐構(gòu)成了色相上的統(tǒng)一體，并和背景的土黃、土綠色調(diào)形成色彩的互補(bǔ)關(guān)系。

　　雖然這些畫(huà)作在造型藝術(shù)語(yǔ)言上尚需進(jìn)一步錘煉但畫(huà)幅所洋溢的生活氣息、所充盈的一種人文理想?yún)s是鮮活而深刻的。對(duì)于我們這個(gè)時(shí)代而言，藝術(shù)不是太缺少技藝的錘煉，而是太缺乏有關(guān)藝術(shù)本質(zhì)的精神與感悟，技藝其實(shí)只是完成其藝術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)部分。油畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作之于韓玉臣，也是這樣。并不是說(shuō)，他的作品已臻多高的妙境，而在于他對(duì)藝術(shù)的虔誠(chéng)以及為此而像高原子民那樣始終匍匐于奔向彼岸路途的潛心追求。近些年，韓玉臣依然每年堅(jiān)持赴藏寫(xiě)生，住在普通藏族人民家里，和那些原本不相識(shí)的藏族人民早晨一起撿牛糞、墊羊圈，白天一起下牧場(chǎng)、打青稞，晚上一起走門(mén)串戶、聊家常。這與其說(shuō)是來(lái)寫(xiě)生，毋寧說(shuō)是來(lái)還俗，讓他自己的內(nèi)心世界復(fù)歸平淡，讓他自己的人生境界回歸淳樸。因此，他筆下的那些已和他混熟了的鄉(xiāng)親們也便呈現(xiàn)出自然純真的表情，不論《楞本刀吉》還是《甘南卓格》 《甘南索考》 ，都讓人感受到那表情里流露出的幾許恬淡與自信。而這些遠(yuǎn)離現(xiàn)代都市喧囂、與自然和諧相處的子民，也無(wú)不成為畫(huà)家心儀的觀照對(duì)象。在他們身上，他看到了人性的真切與溫暖。這何嘗不是吸引他的地方，又何嘗不是他通過(guò)畫(huà)筆捕捉并凝固在畫(huà)面上的地方。

　　去過(guò)西藏的人，無(wú)不對(duì)那高原刺目的陽(yáng)光留有至深的印象，強(qiáng)烈的紫外線照射也讓許多人避之不及。但韓玉臣卻很享受這種陽(yáng)光，曬得臉色黑紅的他也把這種陽(yáng)光永久地凝固在他的畫(huà)筆里。