（兩位北京中學(xué)生興致勃勃的臨摹韓玉臣油畫作品）

　　對(duì)于那些去過和了解藏區(qū)的人，韓玉臣通過不同題材的創(chuàng)作，與他們記憶中的西藏印象產(chǎn)生場(chǎng)景吻合和情緒疊加，從而進(jìn)一步引發(fā)觀者對(duì)這片土地的二次沖動(dòng)。有些觀眾的故鄉(xiāng)就在甘南，那些熟悉的大美風(fēng)光和親切的勞動(dòng)場(chǎng)景，無不激起濃濃鄉(xiāng)情。他們寄思于韓玉臣的油畫，心潮澎湃地進(jìn)行著詩與遠(yuǎn)方的故土神游。

（一位去過甘南藏區(qū)的游客，對(duì)韓玉臣表達(dá)自己的激動(dòng)心情）

　　更多專業(yè)方面的人士，試圖在這場(chǎng)展覽中探尋繪畫手段和語言與繪畫目的和效果之間辯證關(guān)系。過去曾有些學(xué)院派過分推崇前者，從而將“畫技”架空至高不可攀的位置，認(rèn)為只有通過嫻熟運(yùn)用的繪畫手段的運(yùn)用以及充滿個(gè)性的繪畫語言，才能完美地演繹藝術(shù)家的能力和實(shí)力，這樣的意識(shí)形態(tài)未免有失偏頗。殊不知，手段應(yīng)是為目的服務(wù)，語言則是為效果而生。繪畫作品中所折射出的某種觀念、某種思想、某種情緒，倘若可以緊緊抓住觀賞者的心弦，給人以充分的藝術(shù)審美享受，并使對(duì)方從中獲得某種啟迪和共情，這才是一切藝術(shù)作品的真正意義所在。在展期內(nèi)，無論是業(yè)界畫家還是藝術(shù)工作者，他們透過韓玉臣筆下的真誠(chéng)、自然、淳樸、詩心，感受到了超越畫技之上的畫外功，體會(huì)到了作品本身傳遞出的人性之美，由此對(duì)原有觀念和固有體系完成了一次再認(rèn)識(shí)和再升華。

（前來觀展的業(yè)余油畫家對(duì)韓玉臣油畫濃郁的色彩、精準(zhǔn)的造型、和雅致的構(gòu)圖表示敬佩）

（北京一所美術(shù)學(xué)校的學(xué)生慕名前來臨摹韓玉臣油畫作品）

　　韓玉臣認(rèn)為，作為一位藝術(shù)家，除了飽含繪畫沖動(dòng)和充沛感情，更重要的是意識(shí)到自己身負(fù)的責(zé)任和內(nèi)心的情懷，這才是他一路堅(jiān)持創(chuàng)作的動(dòng)力和源泉。藝術(shù)取自生活，更高于生活。沒有抗?fàn)?000米高原反應(yīng)的決心，沒有不惜冒著生命代價(jià)創(chuàng)作的毅力，就沒有在法國(guó)盧浮宮驚艷四座的《牧羊女》。沒有對(duì)生活細(xì)節(jié)本身發(fā)自肺腑地?zé)釔?，沒有對(duì)勞動(dòng)人民樂觀精神的積極捕捉，就沒有獲獎(jiǎng)作品《兄妹倆》的誕生。

　　創(chuàng)新和變革，是藝術(shù)家的永恒課題和未來探索的方向。韓玉臣的作品藝術(shù)語言迥異，而非雷同同質(zhì)。以《打阿噶》為例，這幅畫作有別于傳統(tǒng)黃金比例分割而是采取4：1的非正常構(gòu)圖。前景的主角是運(yùn)用了傳統(tǒng)繪畫方法，給予主題充分地突出；后面的背景則借鑒了法國(guó)后印象派點(diǎn)彩的方式，近看沒有明確的形體和邊界，打開距離后便奇妙地顯現(xiàn)出了人和人之間的空間感。這幅實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作獨(dú)具生命力，在他所有作品里成為另外一種分外出彩的存在。清華美院的一位老師在這幅作品前長(zhǎng)久駐足，遠(yuǎn)看近看反復(fù)品讀，高度贊賞。在黑色打底的基礎(chǔ)上提色出來形成視覺張力的《蹣跚》，也受到不少專業(yè)人士的推崇。

　　展覽期間不僅觀眾的數(shù)量讓人感慨，他們對(duì)藝術(shù)的虔誠(chéng)更是令人感動(dòng)。開幕式結(jié)束后的展期內(nèi)，每天觀展的人群都絡(luò)繹不絕，更有不少人反復(fù)多次前來。當(dāng)國(guó)博發(fā)出展覽延期10天的通知，在場(chǎng)觀眾難掩激動(dòng)表現(xiàn)雀躍，這樣的熱情實(shí)屬難得一見。一位叫梅初的老同志從展覽開幕已經(jīng)來參觀了三天，23日上午又第四次前來，用相機(jī)一幅一幅地拍畫作的局部。得知展期延長(zhǎng)時(shí)，她激動(dòng)地說：“這就放心了，可以再好好看幾天了。”這也再次印證了，真正好的藝術(shù)精品，會(huì)讓人百看不厭，會(huì)綻放出真正的價(jià)值。

　　除了韓玉臣西藏主題的佳作之外，本次展覽展出的法國(guó)巴比松派藏品也同樣大放異彩。尤其是法國(guó)巴比松七星柯羅、米勒、盧梭、杜比尼的作品，收到了來自社會(huì)各界的關(guān)注和認(rèn)可?？梢?，藝術(shù)是有尺度的，好作品禁得起時(shí)間和空間的考驗(yàn)，能夠得到公認(rèn)的贊賞。在西方油畫展廳的觀眾連續(xù)幾天前來參觀，也有藝術(shù)愛好者不厭其煩地一張張拍攝每一幅油畫的整體和細(xì)節(jié)。更有藝術(shù)家專門致電韓玉臣表示，相比于同一時(shí)期北京其他相同主題的展覽，這里的畫作才真正是融合了印象派和現(xiàn)實(shí)主義高峰的寶藏。甚至連來自歐洲的觀眾也紛紛表示，這些收藏也體現(xiàn)了巴比松畫派國(guó)際范圍內(nèi)的最高水準(zhǔn)。

（北京梅初大姐，連續(xù)多日到館拍照韓玉臣作品與西方藏品，對(duì)韓玉臣的欽佩之情溢于言表）

（荷蘭游客在參觀時(shí)表示能在中國(guó)看到如此高檔次的油畫作品，感到驚訝與欽佩）

　　自2017年12月9日至1月5日，歷時(shí)27天的韓玉臣油畫與西方油畫展參觀觀眾超過5萬人。韓玉臣把他心中的理想主義用畫筆抒發(fā)，并將這些作品開放地交付給觀眾，用一場(chǎng)真誠(chéng)、自然、淳樸、詩心的對(duì)話，為這個(gè)寒冷冬日平添了一份獨(dú)一無二的雋永從容。